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Singen in der Grundschule, neue Lieder "Frühlings-, Sommer- und Abschiedslieder"

Frühlingslieder singen, Sommerlieder kennenlernenund vielfältigste Ideen für den Schul- und Choralltag zur Umsetzung mitzunehmen ist Ziel dieser Fortbildung.

Für die kommende Frühlings- und Sommerzeit lernen Sie neues Repertoire kennen, lernen mit alt bekannten Melodien neu und spaßbringend umzugehen und sind so bestens gewappnet für den Alltag.

Auch der Abschied vor den großen Ferien wird musikalisch thematisiert und umgesetzt.

Diese lebendige Fortbildung schöpft aus Altem und Neuem und nutzt die Vielfalt an Gestaltungsmöglichkeiten.

Für Pädagog*innen die mit Kindern im Alter von 5-11 Jahren arbeiten.

Musikalische Vorkenntnisse sind toll, aber in keinem Fall zur Teilnahme notwendig.

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Szenische Lesungen für Kinder- und Jugendliche

Szenische Lesungen sind eine Mischform aus Vorlesen und Vorspielen. Für die szenische Lesung werden Teile einer Kindergeschichte umgeschrieben und in ein kindgerechtes Inszenierungsformat überführt. Die Figuren der Geschichten werden von mir in Szene gesetzt und dadurch lebendig! Sie treten in Interaktion mit den Kindern in Interaktion und motivieren diese, aktiv am Geschehen der Geschichte mitzuwirken. Diese Interaktion ermöglicht die größtmögliche Teilhabe an der vorgelesenen/vorgespielten Geschichte. Die szenischen Lesungen eignen sich sowohl für Kindergartenkinder, als auch für Grundschülerinnen und Grundschüler und Jugendliche. In dieser Fortbildung wird Ihnen die Möglichkeit gegeben, sich im Format der szenischen Lesung auszuprobieren und zu lernen, diese als didaktisches Tool in Ihren Unterricht zu integrieren. Dabei stehen folgende Fragen im Fokus der Fortbildung: 1) Welche Geschichten eignen sich für eine mobile szenische Lesung und welche weniger? 2) Wie schreibe ich Dialogstrukturen um, sodass sie spielbar werden? 3) Wie muss sich das Klassenzimmer gestalten für eine szenische Lesung (Stichwort Bühnenbild)? 4) Wie gestalte ich die Figuren der Geschichte? 5) Wann muss ich Geschichten umschreiben, sodass sie darstellbar werden? — Im Rahmen der Auseinandersetzung mit den Figuren der zu inszenierenden Geschichten würde es sich anbieten, mit Schauspielübungen den Teilnehmenden eine Exploration mit der eigenen (auch habitualisierten) physischen Konstitution zu ermöglichen und Möglichkeiten der Darstellung zu erforschen. Neben der Beantwortung der aufgeführten Fragen, möchte ich es Ihnen ermöglichen Geschichten zu adaptieren und im Rahmen der Fortbildung auch zu präsentieren.

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Szenische Lesung für Kinder und Jugendliche

Szenische Lesungen sind eine Mischform aus Vorlesen und Vorspielen. Für die szenische Lesung werden Teile einer Kindergeschichte umgeschrieben und in ein kindgerechtes Inszenierungsformat überführt. Die Figuren der Geschichten werden von mir in Szene gesetzt und dadurch lebendig! Sie treten in Interaktion mit den Kindern in Interaktion und motivieren diese, aktiv am Geschehen der Geschichte mitzuwirken. Diese Interaktion ermöglicht die größtmögliche Teilhabe an der vorgelesenen/vorgespielten Geschichte. Die szenischen Lesungen eignen sich sowohl für Kindergartenkinder, als auch für Grundschülerinnen und Grundschüler und Jugendliche. In dieser Fortbildung wird Ihnen die Möglichkeit gegeben, sich im Format der szenischen Lesung auszuprobieren und zu lernen, diese als didaktisches Tool in Ihren Unterricht zu integrieren. Dabei stehen folgende Fragen im Fokus der Fortbildung: 1) Welche Geschichten eignen sich für eine mobile szenische Lesung und welche weniger? 2) Wie schreibe ich Dialogstrukturen um, sodass sie spielbar werden? 3) Wie muss sich das Klassenzimmer gestalten für eine szenische Lesung (Stichwort Bühnenbild)? 4) Wie gestalte ich die Figuren der Geschichte? 5) Wann muss ich Geschichten umschreiben, sodass sie darstellbar werden? — Im Rahmen der Auseinandersetzung mit den Figuren der zu inszenierenden Geschichten würde es sich anbieten, mit Schauspielübungen den Teilnehmenden eine Exploration mit der eigenen (auch habitualisierten) physischen Konstitution zu ermöglichen und Möglichkeiten der Darstellung zu erforschen. Neben der Beantwortung der aufgeführten Fragen, möchte ich es Ihnen ermöglichen Geschichten zu adaptieren und im Rahmen der Fortbildung auch zu präsentieren.

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Ästhetische Frühbildung

Bildung mit und von allen Sinnen - Leitgedanke der Weiterbildung ist die Annahme, dass in der ästhetischen Bildung die Erziehung zur Empfindsamkeit der Sinne und somit der Wahrnehmungsfähigkeit von ästhetischen Phänomenen der Kunst, des Alltags und der Umwelt, im Vordergrund steht. Im gestalterischen Üben mit Materialien wird dies gefestigt und als Erfahrungsrepertoire für kreative Prozesse jeder Art verfügbar gemacht. Dadurch wird Kindern die Möglichkeit gegeben einen eigenständigen, aktiven und kreativen Weg in der Auseinandersetzung mit ihrer Umwelt zu gehen. Dies wird in der WB durch ein besonderes interdisziplinäres Konzept des Teamteachings vermittelt. Jedes Seminar wird von zwei Dozenten aus unterschiedlichen kulturpädagogischen Bereichen im Team gehalten. Die Bereiche umfassen die Kunst-, Theater-, Tanz-, Spiel-, Medienpädagogik und Umweltbildung.

Den TeilnehmerInnen werden Grundlagen kulturpädagogischen Arbeitens für die Zielgruppe 2-10 jähriger Kinder vermittelt, die neue Erlebnis- und Handlungsräume im eigenen Arbeitsfeld eröffnen. Die Teilnehmenden erwerben die Fähigkeit, das Angebot von Materialien und Methoden der ästhetischen Bildung in ihrer praktischen Arbeit nach den Bedürfnissen der Kinder anwenden und setzen sich mit Themen wie z.B. Wahrnehmung, Experiment sowie Präsentation auseinander und werden dazu befähigt, eigenständige ästhetische Projekte zu konzipieren und umzusetzen. Kooperationspartner ist die Jugendkunstschule Köln e.V.

Die Weiterbildung umfasst 128 UStd. (8 Wochenendseminare).

Die Einreichung von Bildungsscheck und Bildungsprämie ist möglich.

Konzeptleitung: Britta Frechen

Termine auf Anfrage.

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„Fred, der Frosch, und eine Schule für alle“

Fred, der Frosch, erlebt seine Einschulung. Er trifft auf viele verschiedene Tiere, die mit ihm die Schule besuchen und so ganz anders sind als er selbst: z.B. gibt es da Theo, den Tiger, oder Anna, die Amsel. Manche Klassenkameraden kennt Fred aber auch schon vom Schwimmen im Teich, wie Fritz, seinen etwas hibbeligern Frosch-Freund. Seine Lehrerin ist Kira, die Katze. Sie führt die Kinder behutsam und regelbewusst an die Kultur und das gemeinsame Lernen in der heterogenen Gruppe heran. Fred, am Anfang sehr ängstlich, erfährt individuelle Stärkung und freut sich an der entstehenden Gemeinschaft der Verschiedenen. Sogar Theo, der Tiger, ist am Ende des ersten Schultages gar nicht mehr so unheimlich…

Wir beginnen mit der Lesung des Bilderbuchs (Autorin: Wiltrud Thies, Illustration: Anke-Koch-Röttering) und einer Betrachtung von großformatigen, der Buch-Illustration zugrunde liegendenBildern(Acryl auf Leinwand, 120 x 160 cm).

Der anschließende Mal-Workshop lässt die Kinder das Thema Inklusion spielerisch erfahren und in ein eigenes Werk umsetzen.

Der Mal-Workshop wird gemeinsam durch Frau Wiltrud Thies und die Marburger Malerin Anke Koch-Röttering gestaltet.

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Unbedingt! Zutritt für alle zu Kunst und Kultur

Kongress in Freiburg

am 25. und 26. Juni 2015

Zweifellos bewegt sich vieles in der kulturellen Bildung. Neben den zahlreichen Einzelprojekten, die landesweit neu entwickelt wurden, lassen die gut ausgestatteten Programme der großen Akteure auf eine weitere positive Entwicklung hoffen.

Aber haben wir damit die Lösung gefunden? Investieren wir richtig? Hat jedes Kind, jeder Jugendliche zumindest mittelfristig die Chance, Kunst und Kultur kennen zu lernen, zu erfahren und aktiv auf Dauer in sein Leben einzubauen? Wie sehen die Zugänge, wie die Hindernisse aus? Bestimmen nicht nach wie vor Zufälle die kulturelle  Bildungsbiografie von Kindern und Jugendlichen stärker als die Strukturen, die eine Begegnung mit den Künsten ermöglichen sollen?  Wie können wir erreichen, dass gleiche auch gerechte Chancen bedeuten?

Der siebte Kinder zum Olymp!-Kongress untersucht die Zugangsmöglichkeiten zu Kunst und Kultur für Kinder und Jugendliche. Mit Vorträgen, Podien und einem künstlerischen Programm im Plenum sowie parallelen, interaktiven Foren zu spezifischen Aspekten des Feldes liefert der Kongress Anregungen für die Praxis und bietet darüber hinaus eine Plattform für den methodisch-inhaltlichen Austausch der Akteure. Er wendet sich an Vertreter aus Kultur und Verwaltung, Schule und Kindergarten, aber auch an Eltern, Künstler, Vermittler und Wissenschaftler.  

Die Bildungsinitiative Kinder zum Olymp! der Kulturstiftung der Länder setzt sich seit ihrer Gründung 2003 für eine anspruchsvolle und gleichzeitig leicht zugängliche kulturelle Bildung ein, die alle Kinder und Jugendlichen erreicht.

Die Kulturstiftung der Länder veranstaltet den Kongress gemeinsam mit der Kulturstiftung des Bundes und der Bundeszentrale für politische Bildung. Kooperationspartner sind das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg, die Robert Bosch Stiftung und das Bundesministerium für Bildung und Forschung.

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Visuelles Denken in der Schule - Visual Thinking Strategies

Seinen Augen trauen - die Entdeckung visueller Wahrnehmung und die Förderung eigenständigen Denkens.


Jedes Kind, jeder Jugendliche, und natürlich jeder Erwachsene hat das Recht „sein Bild“ zu sehen.  Das „richtige“ gibt es nicht. Aus dem Gespräch der unterschiedlichen Wahrnehmung ergeben sich neue Ideen - eigene sowie gemeinsame. So entsteht eine vielfältige Welt mit einem starken Denken und einer ausdrucksvollen Sprache.

TeilnehmerInnen dieses Workshops erhalten eine praktische und theoretische Einführung in  „Visual Thinking Strategies“, einer Lern- und Lehrmethode, die primär Bildmaterial benützt um die Wahrnehmung der Schüler/innen zu schulen sowie das kreative, vernetzte Denken und die Sprachkompetenz zu fördern. Dabei gibt es kein richtig oder falsch. Soziale Kompetenz, Selbstvertrauen sowie die Fähigkeit gemeinsam etwas entwickeln zu können sind ebenfalls Ziel dieses Kurses. Da die Technik vom Visuellen ausgeht, eignet sie sich besonders für heterogene Lernumgebungen (Interkulturalität, Integration, Inklusion). Sie kann fächerübergreifend angewandt werden. 

Mittels einer spezifischen Moderationstechnik werden die KursteilnehmerInnen befähigt, offene Diskussionen zu moderieren, bei der die SchülerInnen im Mittelpunkt stehen. Geübt wird insbesondere das Zuhören und gezielte Paraphrasieren des Gehörten sowie das Verlinken verschiedener Meinungen. 
 

Am Ende der Lehrveranstaltung haben die TeilnehmerInnen gute Grundkenntnisse der Methode und sind in der Lage einfache Moderationen eigenständig durchzuführen.
 

Das VTS Fortbildung wird auch als 2-jähriges Schulprogramm - 30 Stunden pro Jahr - (für alle Lehrer) angeboten. Das Programm besteht aus Workshops, profesionellen Tainingseinheiten, und Einzelcoachings im Unterricht mit Feedbackgespräch. Pro Jahr werden 10 Stunden mit einem zwei- bis dreiwöchigen Abstand unterrichtet. Die schulspezifische Weiterentwicklung und Anwendung von VTS als Basis für fächerübergreifende Projekte kann in einem dritten Jahr erarbeitet werden - siehe: www.visbild.com

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Kunstpädagogischer Tag am 2. Oktober 2018 an der Universität Siegen - Künstlerisches Handeln zwischen Kooperation, Differenzierung, Partizipation und Individualisierung

Im Zentrum des Kunstpädagogischen Tages 2018, der am 2. Oktober 2018 an der Universität Siegen stattfinden wird, stehen unterrichtsbezogene Workshops zu künstlerischen Handlungsprozessen, in denen inklusive Settings des kooperativen Lernens am gemeinsamen Gegenstand und Möglichkeiten innerer Differenzierung sowie unterschiedlicher individueller Zugänge entwickelt und diskutiert werden.\r\n In den einleitenden Vortragsimpulsen wird thematisiert, inwiefern sich ein Kunstunterricht, in dem Schülerinnen und Schüler in heterogenen Gruppen bildnerisch arbeiten, eignet, Vielfalt als Chance zu begreifen. Gefragt wird dabei nach Möglichkeiten des Kunstunterrichts, subjektorientierte und individualisierte Lehr- und Lernprozesse zu eröffnen, die differenzierend und gemeinschaftsstiftend zugleich agieren, um die gesellschaftliche Anerkennung von Diversität, Teilhabe, Partizipation, Chancengleichheit und Bildungsgerechtigkeit zu verwirklichen. \r\n Den künstlerischen Fächern kommt dabei eine besondere Bedeutung zu, da ästhetisches Denken und Handeln im Spannungsfeld von kognitiven und sinnlichen – visuellen, akustischen, taktilen - Erfahrungen verortet ist und unterschiedliche Zugänge nicht nur möglich, sondern notwendig sind. \r\n Die Workshops thematisieren das besondere Potential inklusiver Pädagogik im Fach Kunst . Projekte werden vorgestellt, die den Weg zu einem inklusiven Schulsystem bereiten und in denen Formen der Differenzierung und der individuellen Förderung innerhalb künstlerischer Praktiken verwirklicht wurden.